Esther Lozano comenzó su amor por la fotografía en la universidad de Ciencias de la Información de Madrid donde se inició en el fotoperiodismo. Allí descubrió también los secretos del cuarto oscuro, revelando a mano las películas y las copias en blanco y negro. Durante esa época viajó a Centroamérica y Cuba donde desarrolló varios proyectos fotográficos que se concretaron en una exposición colectiva que recorrió varias ciudades españolas: “Siete Miradas desde América Latina”. Sus trabajos fueron también publicados entre otros en el diario El País y Diario 16.
En paralelo a su carrera como periodista en televisión, Esther completó sus estudios con un Máster en fotografía en el que profundizó en sus conocimientos de la mano de algunos de los fotógrafos más importantes en España: Alberto García Alix, Cristina García Rodero, Ouka Lele, Chema Madoz, Isabel Muñoz y otros. A partir de ahí exploró la rama más artística de la fotografía y participó con sus trabajos en la muestra colectiva “Mujer, Arte y Compromiso” que viajó por numerosas ciudades del país. En 2001, ganó el premio a la “Calidad Artística y Técnica” de la Comunidad de Madrid.
En la actualidad Esther combina su trabajo como directora de documentales y periodista multimedia con la fotografía social y artística.
Hijo de fotógrafo, su formación inicial se desarrolló en el estudio y laboratorio de su padre, haciendo y revelando fotos en blanco y negro, por lo que su práctica fotográfica le ha ido acompañando durante toda su vida. Desde una edad muy temprana también sintió la pasión por viajar y poder ser autónomo para crear sus propias fotografías de viajes. Fue entonces, con 19 años, cuando decidió trasladarse a Estados Unidos para convertirse en piloto de avión y así poder combinar sus dos pasiones: la fotografía y viajar. Después de varios años viajando, decidió iniciar su propio negocio y puso en marcha su primer estudio, donde comenzó a realizar otro tipo de fotografías, no sólo de lugares, sino también de personas. El negocio comenzó a prosperar y dejó de volar para dedicarse por completo a la fotografía profesional.
Para poder estar a la vanguardia de la fotografía, decidió profundizar en sus conocimientos a otro nivel, primero pasando por los estudios de algunos grandes maestros fotógrafos de Madrid, Londres y París como asistente de fotografía, y después, finalizando esta etapa con un Máster que le ayudó a encontrar definitivamente su mirada. Tras este proceso de formación, trasladó su aprendizaje y conocimientos a su labor como profesor de una Escuela de Arte.
Su forma de trabajar la fotografía social se asocia con la interpretación, ya que dramatiza las escenas y las carga de fuerza, usando cualquier tipo de luz o ambientación para este propósito, haciéndolo también con una perspectiva foto-periodística. Nacho aplica también este principio a la fotografía publicitaria, aunque según explica él “…el cliente es el que al final marcará en gran parte cual es la imagen definitiva para su producto. Me gusta gustar y no escatimo ni tiempo ni esfuerzo para conseguirlo.”
“A pesar de todo, como siempre he pensado que el conocimiento total de una materia no existe y que se puede aprender más y más, a medida que avanzas; aún creo que todo esto no es suficiente y considero que hay mucho por aprender. Por estas razones, pienso que mi mejor fotografía está aún por llegar y mi mejor rodaje cinematográfico por crear... así pues continúa mi búsqueda.”
Comienza a trabajar como fotógrafa social en 1998 y desarrolla esta actividad durante 14 años, ampliando su formación con diversos fotógrafos y realizando multitud de cursos y talleres.
En 2011 crea junto a Nacho González EMOTIONLUX, una empresa con base en Ibiza especializada en reportaje internacional de boda de alto standing, donde aplica una nueva forma de entender y realizar el reportaje social. Allí desarrolla principalmente la dirección, realización y montaje de cortometrajes de boda.
Aportando siempre su mirada fotográfica a cada escena, dirige a su equipo de cámaras con el objetivo de conseguir un alto impacto cinematográfico con gran riqueza de secuencias en cada instante de wedding cinema.
Internacionalmente reconocido y aclamado, Steven Vote es un fotógrafo de clase mundial, autor publicado en dos ocasiones, artista plástico y cineasta.
Las imágenes comerciales de Steven han aparecido en revistas y vayas publicitarias de todo el mundo, con un estilo muy cercano a la pura expresión artística, exuberante, rico y muy personal.
La obra de Steven ha aparecido en American Photo, PDN, Popular Photography y Applied Arts, y ha sido aclamado por Graphis Photo Annual por sus excepcionales creaciones. Vote es un artista plástico apasionado y diligente, con coleccionistas de sus obras en lugares como los Estados Unidos y Europa.
Después de una carrera fotográfica de casi 20 años en publicidad y en el mundo editorial que le ha llevado por Sydney, Londres, París y, más recientemente, Nueva York (su casa por más de una década), Steven Vote vive ahora con su joven familia en un pequeño pueblo en el oeste de Massachusetts.
Puedes ver la obra de Steven en el enlace:
Termino este curso de fotografía con una sonrisa, mucha satisfacción, mas firme visión para mi fotografía y para mí misma y con ganas de poner lo aprendido en practica.
Menifee, California
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